Toujours fidèle au label canadien Constellation dont il fait à lui seul allègrement sauter les clichés post-rock qui persistent à lui être associés (désormais à tort plutôt qu’autre chose, tant les artistes les plus intéressants de l’écurie d’Efrim Menuck en sont loin, qu’il s’agisse de l’avant-garde jazz de Colin Stetson, Matana Roberts ou FYEAR, du dub-ambient glitch et abstrait d’Automatisme ou du modern classical élégiaque d’Esmerine), le Montréalais d’adoption Jean Cousin dont l’alias Joni Void n’est que l’une des multiples identités expérimente depuis une quinzaine d’années maintenant dans le vaste champ des musiques électroniques, versant mélangeur et spontané. Parti, sous le nom de Johnny_Ripper, d’un trip-hop lo-fi et jazzy déjà riche en samples improbables et autres digressions étranges à la lisière de l’ambient, c’est en 2019 que le musicien originaire de Lille nous aura doublement cueillis, avec d’un côté l’album Mise En Abyme (cf. #71 ici) dont les télescopages baroques et envoûtants sur fond de beats syncopés font honneur à l’intitulé, et de l’autre, plus sûrement encore, des performances scéniques enchanteresses témoignant d’une impressionnante virtuosité dans la semi-improvisation, au point d’évoquer dans l’esprit les magiciens californiens Daedelus et Dntel (cf. #26 là).

Une évolution vers l’onirisme et l’impermanence qui nous amène depuis quelques années à des sorties de plus en plus impressionnistes voire évanescentes, à l’image du très ambient Everyday Is The Song en 2023, entre atmosphère fantasmagorique et vibe presque hantologique de vieille K7 audio gondolée par le temps. Ce qui nous amène à ce nouvel opus, dont le titre presque miroir du précédent en annonçait la suite directe... et pourtant !... si les compos vaporeuses au feeling chaleureux de rêve éveillé y gardent une place de choix (A Sequel, L’Empire des lumières), le Canadien renoue sur cet humaniste Every Life Is A Light avec une dimension plus ludique et libertaire, plus contrastée aussi, qu’elle s’inscrive avec des variantes dans l’esthétique de ses premières amours trip-hop ou downtempo (Du Parc, magnifié par le chant susurré de la fidèle comparse N NAO, Vertigo, qui le voit lui-même partager le micro avec sa compatriote Sook-Yin Lee également à la basse et à la batterie, ou encore l’instrumental Event Flow - A Sequence) ou mette les bouts pour des horizons inédits, de la techno-pop aquatique de Time Zone au crescendo presque... post-rock justement du final Joni Sadler Forever, en passant par la fabuleuse incursion hip-hop de Story Board, écrin aérien pour le flow olympien de l’Américain Pink Navel.

Un chef-d’oeuvre débordant de créativité, aux textures immersives et aux charmes irrésistibles, dont l’auteur ne fait pas mystère des samples utilisés puisqu’ils sont listés dans les liner notes sur Bandcamp - on y croise aussi bien les noms de Vangelis ou de Christophe (la variété française étant pour Joni Void une source privilégiée d’échantillonnage durant ses performances scéniques) que des artistes plus contemporains que l’on adore d’ailleurs souvent à IRM, qu’il s’agisse de Yuka Honda sur le polyrythmique Cloud Level (avec également, de nouveau, l’ex Esmerine Sarah Pagé à la harpe) ou de Lali Puna sur le métamorphe et granuleux In-Between Places... mais aussi le défunt Muffin, compagnon félin du musicien qui donne de la voix (miaou !) sur le beau Muffin - A Song For My Cat aux accents classical ambient.